服装设计要用什么软件有哪些_服装设计主要学什么

1、CorelDRAW( 画服装款式图 )：全称为CorelDRAWGraphicsSuite，是由加拿大知名的图形图像处理软件公司Corel出品的的一款知名的矢量图形处理软件。其非凡的设计能力广泛地应用于商标设计、标志制作、模型绘制、插图描画、排版及分色输出等等诸多领域。其被喜爱的程度可用事实说明，用于商业设计和美术设计的PC电脑上几乎都安装了CorelDRAW。具体到服装设计方面，CorelDraw最初常被广泛用来绘制服装款式图，其实这对于CorelDraw来说有点大才小用，熟练的设计师用其绘制出的彩色服装效果图也是一流的。据悉，目前市面上新的CorelDraw版本为CorelDRAW®GraphicsSuiteX5，于2010年2月份正式推出。

2、CorelPainter 给服装上色渲染效果图为主(Painter和Photoshop的功能相似，只是画笔功能多一点。不过现在大多数人还是喜欢用Photoshop，一般这两个软件都配合手写板，方便快捷 )与CorelDraw一样，Painter是Corel公司旗下的另一款声誉较高的图像处理软件。不过与CorelDraw不同的是，Painter是一款基于栅格图像处理的图形处理软件(这点与大家熟悉的Photoshop类似，Photoshop将在下面具体介绍)。 “Painter”一词的英文意思翻译过来是“画家”，而painter的功能也确实没有辜负它的名称。它的上百种绘画工具使其它的大师级软件黯然失色，其中的多种笔刷提供了重新定义样式、墨水流量、压感以及纸张的穿透能力等多种逼真设计，可以说Painter为数字绘画提高到一个新的高度。正因为它的独特性质，有不少服装设计师及时尚插画家都采用Painter作为服装设计软件，以期更好地表达服装设计创意。CorelPainter的新版本为 Painter11，于2009年2月24日正式发行。

3、AdobePhotoshop 服装图片背景颜色等图片后期效果处理,结合手板画手绘效果很好.说起Photoshop，想必大家都不陌生，也是使用群最广泛的一个图像处理软件，比如网站上常见的恶搞图片，大都“归功”于 Photoshop。作为集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意，图像输入与输出于一体世界资深级的图像设计与制作工具软件，Photoshop在图像处理方面的功能十分强大。图像处理是对已有的位图图像进行编辑加工处理以及运用一些特殊效果，其重点在于对图像的处理加工。此外，Photoshop学习起来也十分容易上手，正因如此，也成为服装设计师们最常用的绘制服装效果图软件。目前其新版本为PhotoshopCS4.0，于2009年2月正式发布。

1、首先你要了解，服装设计专业属于艺术类专业，是高考提前批次录取的。艺术类专业会在每年1月～3月由每个大学自主进行专业课考试。也就是考画画。包括素描、色彩、速写，有的学校还会考设计。全都是要画画的考试。

2、不光是服装设计，所有设计类的专业都是要考画画的哦。你可以现在开始素描、水粉和速写的专业训练。现在各地都有高考美术的画室，你可以在其中选择老师比较负责的画室。你现在还有四年时间，可以好好地打基础。

3、虽然艺术专业对文化课的要求比较低，但是也要兼顾学业。好的文化课分数可以成为你的杀手锏哦。而且现在报考艺术类学校的学生越来越多，分数线也水涨船高了。一定要在专业课与文化课中间取得平衡。其实考艺术类专业并不像很多人说的那样分数低，很轻松。反而是因为考试科目增多而带来许多压力。想要考取好的学校就要做好吃苦的准备哦。

4、学习和画画，放假的时候也可以尝试自己摸摸针线，尝试缝点小东西。多留意设计方面的信息。不一定局限于服装。设计都是相通的。吸取别人的设计思维，在面对加试设计的题目时就不会不知从何入手了。做服装设计师比较不同的一点是还要关注时尚。培养自己的时尚眼光。好的服装设计师首先要有好眼光。比如可以看一些获得奥斯卡最佳服装奖的电影。看看新的时装发布会。还可以研究一些被奉为经典的着装典范。

1、设计师需要从多个角度进行考量：有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。

2、设计师要懂得自我提升：设计的提高必须在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

3、设计师一定要自信：坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的出色设计精华，实现新的创造。

4、设计师应该具有职业道德：平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

1、通过各种媒体和现场发布会收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行题、服装流行色等;针对性地区域市场调查，商场调查，目标品牌调查。以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告;联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡;

2、结合市场调查结果和流行资讯，与设计总监共同确定产品开发主题和开发计划书，同时确定设计师个人负责的项目开发计划书;调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料，接受设计总监的总体控制和建议;

3、与版型师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度;协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量;样衣完成后，参与调整样衣版型，修改样衣上不理想的工艺方法;

4、整盘服装的调整期间，初审会和内审会听取其他部门人员的意见，共同确定调整方向;参与服装产品订货会，听取各区域市场人员和代理商的意见，为下次的产品开发做准备。