服装设计有什么证书_服装设计必考的证书

1、服装设计师资格考试 考试内容：每个级别考试内容有所不同，但都分成笔试与操作考试，主要涉及服装设计原理与基础知识、服装设计与表现、服饰图案、服装款式设计、礼服(创意服装)设计与立体裁剪等。

2、服装设计定制工职业资格。 主办单位：上海市劳动局。证书级别：由低到高分为四级：国家职业资格五级、四级、三级、二级。 考试内容：知识考试与操作技能考试，主要涉及服装款式设计及款式图绘制、服装结构设计及样版制作、服装工艺制作及设备使用、服装质量检验等。

3、时装设计师职业资格。 主办单位：上海市劳动局。 证书级别：国家职业资格三级、二级、一级。 考试内容：涉及时装设计相关基础知识、时装设计表达、时装设计、市场调研与信息分析。

4、纺织面料设计师这一新职业，是由中国纺织工业协会下属的中国纺织信息中心建议，经劳动和社会保障部组织专家，按新职业评审程序和标准严格评审并经公示后正式发布的。我国的职业技能鉴定实行政府指导下的社会化管理体制，即按照国家法律政策，在政府劳动保障行政部门领导下，由职业技能鉴定指导中心组织实施，职业技能鉴定所(站)对劳动者技能水平实施鉴定。

1、二级服装设计师(具备下列条件之一即可)：

(1)获省级以上时装设计大赛二等奖、一等奖及以上者;

(2)从事服装相关职业(服装设计人员、服装制版人员等)至少4年以上者;

(3)高职、高专学校相关专业(包括服装设计、服装设计与工程、服装制版、服装设计艺术学等)毕业生，毕业后从事本职业工作2年以上者;

(4)本科以上相关专业(包括服装设计、服装设计与工程、服装制版、服装设计艺术学等)毕业生，毕业后从事本职业工作两年以上者。 报名时间：每月均可报名，视报名情况组织培训。每期开班学完全部课程后即可由我院组织参加劳动和社会保障部统一命题的考试。

2、三级服装设计师(具备下列条件之一即可)：

(1)获省级以上时装设计大赛三等奖、优胜奖及以上者;

(2)从事服装相关职业(服装设计人员、服装制版人员等)至少1.5年以上者;

(3)高等学校相关专业(包括服装设计、服装设计与工程、服装制版、服装设计艺术学等)的在校生(有学籍的大学、大专、高职生)，本科二年级以上、专科一年级以上者;

(4)高职、高专学校相关专业(包括服装设计、服装设计与工程、服装制版、服装设计艺术学等)毕业或具有同等学历者。

一，描绘：描绘就是把描图纸或半透明纸复在两稿上面，依样描绘，也就是“印”，这是作为学习服装图稿绘制的第一阶段，这样可以熟悉图稿绘制的特点。 描绘时，铅笔不能太尖或太粗，要均匀掌握线条的粗细，直线要求画得直，圆弧线要画得圆顺注意用透视原理，这是画好服装设计图的两个关键。

二、临摹：临摹也就是参照画稿进行绘画，这是在描绘的基础上进一步的学习。临摹时要着重提高自已眼睛的观察能力，培养比例概念，练习用准确的比例表现出服装各部位间的大小比例并注意运用透视原理，这是画得好的两个关键。

三、写生：写生就是对照实物进行服装设计图的绘制。 在写生前，先要全面观察和分析所需画的成品服装，确定其各部分的比例和透视变化关系.在开始写生时，先要确定好服装在画面上的位置，也就是构图.注意上下左右留空的地方要适当，不要画得太大或太小。在构图安排时，衣服面向部分要略多空一些。构图确定以后，先决定整件服装的大体比例。如果大的比例不准确，那么局部画得再好也没有用。大的比例决定之后，再逐步画各部分和局部。在此同时需随时注意运用透视的基本原理。大体轮廓画好以后，各部分的结构线条还需进行必要的修整，面面由淡到深、由粗糙到细致、由不完整到完整。

四、速写：速写是在写生的基础上要求用较短的时间概括扼要地画出备种不同的服装.这种服装设计图绘制方法，只有在较长时间的锻炼下才指达到得心应手的效果。 在练习速写时，可由简到繁，由慢到快，多注意大的比例结构和基本形态，要求从整体出发，全面观察，进行概括取舍。

五、默写：默写是培养我们对服装的理解力、记忆力的有效方法，特别在服装设计图绘制中经常能用到。默写就是要我们在临摹、写生。速写的基础上，通过记忆清楚地把它画出来。一件好的服装示意图要能正确清楚地表达服装的款式、结构，同时做到构图完整，比例和透视关系准确，线条清晰，有立体感，在必要时还需画出背面图和局部图。

1.比例比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间的数量比值。对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。例如裙长与整体服装长度的关系;贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系达到了美的统一和协调，被称为比例美。

2.平衡在一个交点上，双方不同量，不同形但相互保持均衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下的平衡，这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的风格，在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃，追求活泼、新奇的着装情趣，不对称平衡则更多地应用于现代服装设计中，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动，以获得不同凡响的艺术效果。

3.节奏、韵律节奏、韵律本是音乐的术语，指音乐中音的连续，音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。这种重复变化的形式有三种，有规律的重复、无规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和节奏不同，在视觉感受上也各有特点。在设计过程中要结合服装风格，巧妙应用以取得独特的韵律美感。

4.视错由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不同、距离方向不同以及人的视觉器官感受能力的差异等原因会造成视觉上的错误判断，这种现象称为视错。

1、先要有一定的美术功底(素描、色彩)培养自己对事物的黑白灰、颜色的感觉，也为学习服装画技法打下一定基础。

2、本科段专业课：服装cad、立体裁剪、时装画、时装画、服装色彩、服装材料学(二)展示设计、女装构成与工艺、高级女装设计、男装设计、男装构成与工艺等

3、专科段的专业课有：中外服装史、素描(二)、色彩、构成(平面、色彩、立体)、基础图案、服装材料、服装效果图、服装工艺、服装结构设计、服装CAD(一)、服装市场与营销、服装纸样放缩等

4、接着就是画时装画效果图了，网上有许多教程和美图，画的时候不要太考虑内在的版型和工艺什么的，按着心里想着的画就好，一定要美哒哒的。