世界服装设计大_师是如何运用渐变_服装设计色彩搭配技巧

1、 直接用于背景：最常见的渐变使用方式就是直接运用到背景当中，选择合适的渐变配色直接使用。

2、制作纹理图案：可以通过重复的图案进行纹理图案制作，同事聚焦重点内容。

3、几何变形：通过对渐变层的几何变形，以此和图片形成互补。

4、制作风景插画：时下最流行的渐变使用方式，用于制作自然相关的插画作品。

5、针对性地区域市场调查、样衣完成后.以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告

1.服装色彩的情感作用：色彩本身并无情感可言，但是当它通过视觉与人的大脑并用便能使人产生一定的情感效应。如红色让人联想到火，使人倍加温暖;而蓝色则让人联想到大海，使人神清气爽。因此通过人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素，将色彩表达情感的作用发挥到更好。如在节日里人们用鲜艳的色彩表现欢快的气氛;在影视作品中用沉闷的冷色调来表现悲伤的感觉[1]。这些都为我们的生活增加了无限的乐趣和美好的感受。

2.服装色彩组合的基本方法“我们知道赤橙黄绿青蓝紫，各种色彩都有它固有的美，如白色纯洁、绿色清新、紫色优雅。但是如果配色不当就会破坏色彩本身固有的美[2]，所以在配色时一定要先弄清楚色彩之间的组合关系以及组合规律，这样才会创造出美的视觉效果。相互搭配的一组色彩要符合多样统一的形式美的规律：主次分明，让主要色占据主导地位，次要色为主要色服务，不喧宾夺主。

3.色彩在服装设计上的运用：服装可谓是社会的一面镜子，而服装上面的色彩也体现着人的审美情趣、思想意识的象征等，在生活中有着不容忽视的意义。服装设计是状态设计，是空间设计[3]。服装上的色彩是通过人体表现的一种审美形式，色彩的装饰目的是由装饰来美化人体，而非装饰形式本身。人们对服装色彩的选择，在受到社会道德、文明、风尚制约与影响的同时，又必然体现人们各自的社会地位及精神面貌，所以无论对于个人还是对于企业对于社会来说，色彩都有它重要的意义.

4.每种颜色都有它独特的味道。如果对配色上没有太多经验，为了减少犯错误的概率，最好采取无彩色的配色或无彩色配有色彩的配色法。服装色彩搭配与运用的精髓是协调统一而又富于变化。服饰色彩有无限组合的面貌，适合的服饰色彩也有无限搭配的变化。

(一)水彩画的落笔讲究考虑周密，因为水彩就是水与色彩的融合。做到意在笔先，并且落笔不改，然后主次分明，有虚有实，给人"水"的感觉，非常流畅和透明这主要是源于水彩色不宜覆盖和修改。，给我们不同的感受，就像世界是多姿多彩一样

(二)服装艺术表现语言的多种形式。着色方式也很多，有水粉、马克笔、彩色铅笔、水彩、蜡笔、石粉笔等。因水彩、马克笔、彩色铅笔、水彩画是利用水来稀释透明性的颜料并画在纸上的一种作图方法，具有润泽、透明的艺术特点。

(三)效果图勾线完成后，首先确定画面的右上角为光源位置，第二步待画面半干，将背光部分加深画好，注意颜色不能过深或脏掉;再将褶皱加深画好;第三步由右上到下将细部逐一画好。

(四)调色的过程不容马虎，配色所要注意的要素实际设计时，经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案，应在调色盘中，将颜色的充分混合，将多余的颜色抹去。水彩由湿变干的过程中，色彩也会相应的产生变化，经常会出现色彩变浅，所以在绘画之前要做好预判，如果我们想使我们的设计能够充满生气，稳健，冷清或者温暖，寒冷等感觉都是由整体色调决定如果发现色彩变浅，这时候需耐心调整，首先将基本色加深可以去覆盖阴影部分，之后在加深阴影部分，最后在调整细节。在绘画秩序上应当注意在服装着色的顺序是由下到上，由大到小，最后修饰细节。

1、画法，彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块，当收稳定和耐看的效果---------表面有一点点的肌理：)有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已，叠色和混色都可以组合出无数变化。

2、着色顺序，因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之，不可急进。否则画面容易深色上翻，缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑，动人不已~~~

3、媒介，画纸的选择最好是有一定厚度的纸板，因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部，尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长(比较适合画精品)，另外一种材料就是半透明纸，例如硫酸纸。

4、修改，彩色铅和素描用铅笔不同，所以很难用普通的rubber除去，推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮，其中国产的比较适合做特效，fabercastell 和施德楼较为细腻，可做细小修改之用