做为一个服装设计师必须要懂得服装设计的变化方法这样设计起来才会得心应手，而不是单凭 感觉来设计。今天，小编就来告诉大家创意性服装设计方法有哪些。
创意性服装设计方法有哪些篇一：
1、统一原则：统一(Unity)也称为一致，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素-质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。
2、加重原则 ：加重(Emphasis)亦即强调或重点设计。虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以利用色彩的对照(如黑色洋装系上红色腰带)、质料的搭配(如毛呢大衣配以毛皮领子)、线条的安排(如洋装上自领口至底边的开口)、剪裁的特色(如肩轭布及公主线的设计)，及饰物的使用(如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链)等达成。但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心
3、平衡原则：平衡(Balance)使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计(如旗袍之前襟)达成目的。此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。
4、比例原则：比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。「黄金分割」的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。
5、韵律原则：韵律(Rhythm)指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是设计上常用的手法。
创意性服装设计方法有哪些篇二：
一，大自然是人类创作活动中取之不尽、用之不竭的灵感源泉。有如花草树木、各种动物、珊瑚贝壳、岩石砂砾等，都是可以作为创意服装设计的灵感来源。数千年前，在人类有图案设计行为时，很多大自然的造型就被应用于设计上，如陶艺、壁画、布料等大量的取用了自然界的纹样。大自然的鬼斧神工曾经让无数的文人墨客流连忘返，同样也激发了设计师强烈的创作欲望与无限的创作灵感。
二，社会活动与文化思潮。社会活动包括庆典、节日，还包括一些如环保等公益事业，还有一些大事件，如全球性会议、奥运会等。文化思潮指的是文人思想，如曾经的解构主义、立体主义、抽象主义、印象主义、浪漫主义等。这些社会活动与文化思潮为人们提供创作的动因，影响到社会各行业以及不同层面的人们。
三，新科技。新科技的发展，推动了社会观念和经济的提高，改变了人们的生活方式，它直接影响到人们的衣食住行，拓宽了人们的视野，也为新一代设计师带来全新的设计理念。科技激发灵感主要表现为：科技成果为主题，新材料和新工艺。高新技术、电脑自动化、信息网络化、航天探索等等是世纪末的新景象。这一切都需要设计师具备敏锐的目光和超前的意识，设计师是时尚的先锋，他的职业是给公众传递新潮的社会时尚。日本设计师三宅一生运用金属亮褶面料进行服装设计，以此来表现当今高科技发展，在世界时装界被推崇为典范。
四，民族文化。从民族文化中获取灵感是每一位设计师不可忽视的课题。民族文化是指各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化。包括物质文化和精神文化。饮食、衣着、住宅、生产工具属于物质文化的内容;语言、文字、文学、科学、艺术、哲学、宗教、风俗、节日和传统等属于精神文化的内容。民族文化反映该民族历史发展的水平。语言是民族文化的重要组成部分，同时也是民族文化的表现形式。如历史、文学(包括口头文学)、历法、医药、科学技术等。
创意性服装设计方法有哪些篇三：
一、模仿形态 模仿形态就是将现实中事物的形态通过模仿的方法运用到服装设 计中。模仿形态可以是近似模仿，也可以是写意模仿，可以是服装 整体造型上的模仿， 也可以是局部的运用。
二、借用色彩 利用缤纷的色彩作为灵感源，将这种色彩直接运用到创意服装设 计中，创意服装的布料、图案或花纹运用这种颜色，与表达的意境 完美融合起来。彩虹有七种颜色：赤、橙、 黄、绿、青、蓝、紫。 如我们以它为灵感，将创意服装也设计成多彩的，可以将彩虹的七 彩应用到单件的服装中， 也可以将设计系列化， 每种色彩一件服装， 组合形成一整套的、一系列的创意服装。将这种颜色应用到创意服 装设计中，可以是将整块的布料染成这种颜也可以将这些色彩重新 加以组合形成创意服装的图案。这种手法适合大自然，民族文化、 文化艺术中等灵感源
三、如我们灵感来源于蜘蛛网就可以把蜘蛛网的形态直接 加入到服装中，模仿蜘蛛网的造型，以服装的形式表现出来。国际 时装大师迪奥推出的“圆屋顶式样” 、埃菲尔铁塔式外观以及皮尔 卡丹从中国的飞檐中吸取灵感，设计出耸肩飞袖的造型，这些都是 对自然造型特征的模仿。
四、如根据荷叶的造型获得的灵感而设计的荷 叶边袖、领、裙等广泛运用于女装中，在很多设计大师的作品中颇 受青睐。将荷叶的造型直接或间接的运用于服装中，取荷叶的叶边 缘部分，模仿荷叶边缘的弯曲不平、起伏的形态，表现在服装的袖 口裙摆等部位之中，体现出层叠起伏的外观。
创意性服装设计方法有哪些篇四：
1 常规设计思维，常规设计思维又叫正向思维，是人们习惯的一种思维方式，这种方式是直接发现问题，根据问题的焦点从正面甚至是表面上直接寻找解决问题的办法。…表现在服装设计中就是比较直观地、顺理成章地表现作品的设计内容。例如，为一个身材过于瘦高的人设计服装，通过常规思维设计就是要使他的身体主要部位不太分明，曲线比较模糊，比如加宽服装的腰围和臀围，从而在视觉上感觉体积大一点，掩盖其过高过瘦的身材缺陷。
2 变异设计思维，变异思维也叫逆向思维，这是把事物放在相反位置上思考的设计思维方法。反其道而行之是变异思维的典型特征，…要使设计思维巧妙精到、独树一帜，就要突破常规模式而寻找新的观点和思维途径。…逆向思维就是要消除这种心理上的思维惯性，转换从该事物的内部去进行反向研究和领会，以获得新奇的突破性设计。
3 联想设计思维，联想设计思维是指由一事物联想到另一事物的思维方法。…联想的特点是由习惯性思维在长期知识积累的基础上留下模仿和继承的痕迹。…古希腊的亚里士多德将联想归纳为相似联想、对比联想和接近联想三种类型。
4 无理设计思维，无理思维就是要故意打破思维的合理性而进行一些不太合理的思考，然后从这些不合理中寻找灵感，发现突破口，再从中整理出比较合理的部分。无理思维将许多设计没有道理地进行组合创新，可以从中发现值得保留的创新设计，从而改变事物原有的形象，创造出一种新奇的意境。…有些会形成某种反叛风格的前卫装。
