有一定的电脑基础和设计基础,能熟练掌握各种办公软件的人群。
有一定的电脑基础和设计基础,能熟练掌握各种办公软件的人群。
想要从事电脑设计行业的人群,想要转行转岗的各类有需求的人群。
热爱游戏行业,对游戏设计感兴趣,想要学习游戏原画设计的人群。
在游戏设计岗位的人群,想要进一步提高游戏设计知识基础的人群。
原画人才。在没动笔之前,对于一个将要设定角色原画人来说,他们对游戏世界观等大量信息是来自于游戏策划者所写的案子。在他们的原画稿上到处都写满了注释,比如这个角色多高,什么性格等各种关于游戏伦理观的说明,这些游戏理论的注释就是策划者带给他们的最初的信息。他们的工作是很有意义的,原创是艰难的。虽然只是通过最简便的纸笔却很好的表达出来了每个角色的个性化,他们是大胆的他们是很有思想的。
怎么选游戏设计机构
课程阶段 | 学习内容 | 教学目的 |
游戏原画与3D制作 |
美术基础、数字绘画、常用材料材质表现、道具原画设计与制作、角色原画设定与制作、场景原画设计与制作等 |
让学员由浅至深的掌握游戏原画的绘制流程,了解主流游戏画风与风格,并达到能独立设计、绘制游戏角色、游戏场景与游戏道具等制作元素的能力 |
次世代场景进阶 |
次世代机械道具制作、ZB雕刻类道具制作、场景后期整合、引擎材质及灯光讲解等 |
让学员了解不同类型道具制作流程与方法,掌握传统次世代和pbr次世代基础制作流程,精通高精度模型制作方法及贴图烘焙技术 |
游戏场景制作 |
人体雕刻、超写实角色高模、超写实角色材质等 |
让学员掌握不同风格的游戏角色低模、烘焙、高模、贴图等完整人物模型制作流程,并完成人物皮肤、毛发、服装和装备等细节性元素的深入刻画 |
课程模块 | 学习内容 |
数字绘画 |
①学习PS的基础操作,PS的不同笔刷的使用,熟练掌握手绘板与板绘使用技巧,了解结构,光影等美术知识;②学习使用手绘板,通过手绘板完成基础绘画;③掌握透视、结构、光影等美术基础。 |
道具原画设计与制作 |
①学习道具原画的设计原理;②掌握金属、布料、皮革、水晶等常用装备材质的表现手法;③学习贴图绘制和原画设计的差别;④3D MAX软件学习。 |
场景原画设计与制作 |
①学习场景原画设计的原理;②掌握自然地貌绘制(山石,云雾等);③学习场景模型的制作;④BODYPAINTER软件的使用;⑤四方连续、二方连续贴图的使用。 |
角色原画设定与制作 |
①掌握人物头像绘画制作和人头素描结构绘制;②学习人体结构,不同人体动;③掌握人物角色设定原理;④掌握角色模型贴图绘制流程。 |
阶段 | 学习内容 | 课程收获 |
场景模型搭建 |
1、接触不同时代、不同国家的建筑特征。2、场景搭建技巧。3、场景氛围的渲染。4、场景、模型精度分配。 |
完成游戏中的场景搭建和渲染,以及模型的布线精度分配。 |
场景贴图制作 |
1、贴图UV精度以及张数的合理分配。2、合理分布贴图中的脏迹以及破损。3、使用sbstance painter制作所需材质效果。 |
合理分析材质,进行有质感的场景贴图制作。 |
场景材质制作 |
1、在引擎中制作雨雾、焰火、夜景、白昼等特效。2、接触四足动物的动作体态以及面部特征。 |
在模型场景中进行特效、灯光等氛围渲染,完成优质人物、道具、场景制作。 |
角色模型制作 |
1、了解中模的布线要求,进行角色的形体动态准备。2、抓住角色的不同特征,在zbrush中制作模型的高模。3、设计不同质感的皮肤:腐烂的、干癌的细节。进行眼球材质制作。 |
可以根据自身创意制作出怪物皮肤材质以及角色高模。 |
角色贴图制作 |
1、制作出合理且美观的装备材质。2、注重装备中磨损脏迹,颜色变化等细节,提升材质质感。 |
完成怪物角色装备贴图,提升材质质感。 |
课程模块 | 学习内容 |
Body Painter |
软件基础界面熟悉与操作、场景原画设计的原理、自然地貌绘制与场景模型的制作、四方连续、二方连续贴图的使用 |
UE4(虚幻4)引擎 |
UE4引擎基础功能模块、FPS、RPG等多类型游戏功能实现、蓝图与代码功能操作、UE4引擎创建内容编辑与最终生成 |
Unity3D引擎 |
Unity3D界面与基础操作、功能面板与高级控件、Unity脚本、游戏场景创建;UI系统设置与优化呈现 |
Maya |
Maya软件基础操作与基础建模、游戏场景/道具/人物建模、贴图/材质制作与灯光渲染应用、布料模拟/粒子特效等动效实现 |
3ds Max |
3ds Max软件基础与插件应用、次世代游戏角色/道具/场景建模、高清贴图与皮肤褶皱/人体毛发、游戏角色动作与特效制作 |
ZBrush |
ZBrush道具/人体雕刻造型、ZBrush贴图投射技法与渲染、多类型模型机构细节和布线技巧、皮肤装备纹理的绘制表现技巧 |
Substance Painter |
软件基础界面与新建项目、烘焙贴图与手绘贴图、多层叠加贴图与渲染、多风格道具/人像/硬材质制作 |
课程模块 | 学习内容 | 教学目的 |
游戏软件与运用基础 |
游戏场景/角色制作软件:3D Max、Maya、UE4;后期处理软件:PS、C4D、TP;游戏特效制作软件:Houdini、AE、Unity 3D |
通过动画经典法则和规律的讲解,让学员掌握基本二维动画原理与规律,并将传统二维运动理论转化到实际的三维运动空间。 |
游戏动作制作 |
人体骨骼系统、角色骨骼搭建、角色运动规律、角色战斗动作、角色被击动作、角色施法动作、怪物类动作、角色武器连击 |
拆解真实商业项目,剖析各种风格游戏人物/怪物动作,让学员掌握不同风格、性别、个性游戏角色的模型建立与动作规律系统设计。 |
游戏特效制作 |
烟火与爆炸特效、流体与水雾特效、玻璃与破碎特效、角色/道具毛发特效、服饰/道具布料特效 |
让学员掌握使用3D MAX插件进行各类特效技术、动态、色彩、比例的制作方法与技巧,并运用行业主流软件进行特效制作实战。 |
深圳游戏美术设计培训
报名课程大纲
课程背景
近年来,中国游戏产业发展迅速,游戏美术设计成为游戏开发不可或缺的重要环节。深圳游戏美术设计培训课程旨在为广大游戏开发从业人员提供专业的游戏美术设计培训,提升其游戏美术设计能力,适应行业需求。
课程特色
1. 专业教学团队:由多位有丰富游戏美术设计经验的专业教师担任授课。
2. 实战教学:课程以实战为主,学员将参与项目实践,完成实际游戏美术设计任务。
3. 个性化辅导:老师会根据每位学员的情况及时提供个性化的学习辅导。
课程目标
1. 掌握游戏美术设计基本理论和实践技巧。
2. 熟练掌握游戏美术设计软件和工具的使用。
3. 能够独立完成游戏美术设计任务。
4. 提高团队协作和沟通能力。
学习对象
本课程适合想要从事游戏美术设计的从业人员或对游戏美术设计感兴趣的人群。
课程内容
1. 游戏美术设计基础:游戏画面、角色设计等基本理论。
2. 游戏美术设计软件和工具使用:Photoshop、Maya、Unity等软件的使用技巧。
3. 游戏美术设计实战:通过项目实践,学习游戏美术设计实践技巧。
4. 团队协作和沟通技巧:在项目中体验团队合作和沟通的重要性。
学习时长及收费范围
学习时长为3个月,总共72课时,每周三次课,每次2小时。学费为5000元/人。
学习收获
经过本课程的学习,学员将掌握游戏美术设计的基本理论和实践技巧,熟练掌握游戏美术设计软件和工具的使用,能够独立完成游戏美术设计任务,提高团队协作和沟通能力。
结语
以上信息仅供参考,实际情况以到校咨询为准。可联系在线客服,预约免费体验课。
培训项目:建筑表现培训、室内设计培训、vr游戏培训、Cad培训、maya培训、ps培训、平面设计培训、ai培训、3dmax培训
¥20002870人关注
¥询价668人关注
¥询价849人关注
¥询价683人关注
¥询价1088人关注
¥询价1075人关注
¥询价26860人关注
¥询价4701人关注
¥询价8980人关注
¥询价12019人关注